Lecturas de fin de semana: ¡Astrid!

Última lectura del año... aunque esta vez será una relectura, porque conseguí este libro el mes pasado. Pero es una de las mejores lecturas que tuve en este 2025 que se nos va, así que para mí releerla será un cierre con broche de oro.

Para empezar, esta es la primera obra de Arkaitz González que leí, razón por la cual descubrir un nuevo autor siempre es bienvenido. Sobre la obra en sí, Astrid nació hace una década en forma de tiras cómicas en sus redes sociales (que dejo abajo para que entren a curiosear), pero este año dio su salto al formato de novela gráfica, de la mano de la editorial española Fandogamia. A simple vista es la historia de la niña protagonista, una preadolescente que vive una vida costumbrista con su hermano Marco y sus mamás, Eva y Bárbara... o sea, no esperemos la clásica historieta donde haya infantes que vivan trepidantes aventuras llenas de emociones y peligros ante malvados villanos porque el argumento no irá por ese lado... y habiendo muchas obras y series que exploran esa temática, eso no plantea ningún problema. González desarrolla una historia ambiciosa dentro de la premisa establecida, con la mudanza de la familia a un nuevo barrio, donde los hermanos harán nuevas amistades y se crearán nuevos vínculos sociales. A lo largo de más de cien páginas se van desarrollando esos vínculos y se va desmenuzando una trama que trata temas puntuales como el amor y la amistad, y también la discriminación, los prejuicios y las dificultades que afrontan las familias que la sociedad considera como no convencionales. El eje principal de la historia es la amistad que surge entre Astrid y Lý, una chica con la cual habrá un antes y un después en la vida de la protagonista. Aunque hay mucho humor y diálogos muy divertidos, también hay lugar para escenas agridulces y momentos que pondrán a prueba la sensibilidad de los lectores. Como en la vida real, hay un antes y un después, parte de la experiencia de crecer e ir dejando la inocencia que uno tiene en su infancia.

En cuanto a la narrativa, el dibujo es ágil y fresco, siempre de la mano del guión y los diálogos. Hay una construcción seria y realista en el diseño de los personajes y su entorno, pero también hay espacio para rasgos más caricaturescos en los momento más humorísticos. Y pesar de ser más de cien páginas no se hace lenta la lectura, pero tampoco se hace "rápida", por lo que no hay excusas para los lectores perezosos. La única contra que encontré no está en la obra en sí, sino en el simple detalle que tuve que pedirla por correo... estaría bueno que las librerías y comiquerías argentinas estén atentos al material editado por Fandogamia en un futuro cercano.

Sin dudas me gustó mucho leer ¡Astrid!, y ojalá tenga una segunda parte en un futuro cercano, además de estar atento ante otras obras de su autor. ¡Feliz 2026 para el público presente!

Instagram de Arkaitz González

Lecturas de fin de semana: Mafalda inédita

Ya que hablamos el otro día del fin del vínculo de la obra de Quino con Ediciones de la Flor, creo que es el momento justo para revisitar a este personaje tan querido por todos nosotros. Y para ello opté por el libro en el cual la editorial reunió casi todo el material que, por diversas razones, está ausente de los diez volúmenes que reúnen la obra en sí.

Como también ocurrió con otros personajes icónicos de todo el mundo, Mafalda inédita es esa joyita que no busca ser perfecta, pero sí completista. Podemos ver los orígenes de la tira en sí, de su personaje protagónico y las primeras apariciones de sus amigos Felipe y Manolito dentro de todas las tiras que se publicaron originalmente en la revista Primera Plana y que quedaron totalmente fuera del Volumen 1; ahí se puede ver todo el potencial de la tira, tal como la terminamos conociendo gracias a los libros. A dicho material le siguen las tiras de la etapa publicada en el periódico El Mundo que quedaron fuera de toda recopilación por incluir temas demasiado puntuales como para ser entendidos en años posteriores, ya sean noticias del día o hechos puntuales de la historia. El libro se completa con el material inédito de cuando Mafalda se publicaba en Siete Días Ilustrados (sobre todo sus encabezados de cada página), más las apariciones "póstumas" que la niña y/o sus amigos hicieron tras el fin de la tira, generalmente por razones humanitarias. Gran parte del libro incluye una extensa explicación histórica de los hechos nacionales y mundiales que fueron ocurriendo durante la casi década en la que Mafalda hizo carrera, lo cual permite entender el contexto (y a veces los remates) de la mayoría de las tiras: la Guerra Fría, la inestabilidad institucional del gobierno del presidente Arturo Umberto Illia, las misiones espaciales, la Guerra de Vietman, etc.

En términos generales, el balance del libro es muy bueno, especialmente porque acá se reúnen muchas "perlitas" que el público en general sólo conocía de oído; entre ellas, la tira publicada tras la Revolución Argentina (el derrocamiento de Illia), la cargada que Quino se hace a sí mismo como consecuencia de la tira donde cometió el error de aritmética, y los chistes de encabezado donde los personajes fueron despidiéndose de los lectores que desde 1973 los extrañan y añoran, y más ahora que su autor ya no forma parte de este mundo.

Nadie niega que este universo de personajes seguirá vigente gracias a su nueva morada editorial, pero me atrevo a decirlo: De la Flor supo darle el toque autóctono a este personaje y a la obra general de su creador, y la obra de Quino se asocia a su histórica casa editorial como parte de la cultura popular argentina; sin dudas no será lo mismo verlos desde "otra vereda", pero siempre es mucho peor ver que un personaje o la obra en general de un autor se desvanecen en el olvido a medida que las nuevas generaciones de lectores van creciendo sin leerlo por no tener ningún soporte físico o digital. El tiempo dirá si Penguin Random House logrará el mismo éxito y legado... o si al menos logrará su propio legado cultural al respecto.

Larga vida a Mafalda.

Mafalda: el fin de una era

Sin dudas es una de las noticias editoriales más importantes del año, aunque a los argentinos no nos cause mucha gracia: a partir de hoy, Ediciones de la Flor ya no será la casa editorial de la obra de Quino, incluyendo a Mafalda.

Para el público en general fue un baldazo de agua fría, pero en el ámbito editorial se veía venir. Tras la muerte del dibujante mendocino ocurrida en 2020, y de su principal heredera en 2023, sus cinco actuales herederos decidieron cortar el histórico lazo que unía la obra conjunta de Quino con la que fue su editorial de confianza durante 55 años. Las razones que dieron a conocer se basan en la necesidad de que haya una editorial fuerte para publicar la obra en todo el mundo, algo que Ediciones de la Flor (según ellos) ya no es capaz de hacer actualmente. Desde ahora será Penguin Random House la editorial encargada de mantener vigente y con nuevas ediciones el legado artístico de uno de los dibujantes argentinos más exitosos, algo que ya venía haciendo desde hace años en Europa, junto con los títulos de otros autores argentinos.

Si bien la decisión fue tomada desde hace un año, recién ahora se dio a conocer al público, con un breve pero sentido comunicado en las redes sociales de la veterana editorial (ver arriba). No es la primera partida que tienen que lamentar, ya que autores como Fontanarrosa, Caloi y Liniers también cayeron en gracia de otras editoriales, pero hoy se marca un punto de inflexión para De la Flor. De todos sus autores, Quino era el más icónico y (por lejos) el más exitoso. La ausencia de sus títulos será un golpe muy duro para ellos, y no es exagerado decir que les será dificil sobreponerse a ello.

Imagen de portada de la página de Facebook de Ediciones de la Flor, actualizada tras la partida de Mafalda.

Obviamente sale la observación de que hay otros autores muy buenos que aún forman parte del catálogo de De la Flor, y con una obvia excepción (por supuesto que en nombre del buen gusto no la voy a mencionar) es correcto afirmar eso, pero dependerá en gran parte que nosotros sigamos bancando el lanzamiento de sus nuevos títulos para garantizar la supervivencia de la editorial. Por eso es válido razonar que estamos ante el fin de una era, y que a partir de hoy el panorama editorial argentino luce más sombrío que nunca.

Lecturas de fin de semana: Fontanarrosa (continuará)

 

Habiendo leído el de Viuti, ahora toca leer el otro libro que me llevé de la Feria RECauchutada.

Fontanarrosa (continuará) reúne ocho historietas que fueron publicadas previamente en Fierro, SuperHum(r) y otras publicaciones similares... y sí, las viñetas fueron remontadas para poder caber en el formato cuadrado que caracteriza a Ediciones de la Flor desde hace ya medio siglo. Pero eso ya fue criticado más de una vez... y seamos justos, el que sigan editando libros en ese formato en pleno 2024 indica que hay todo un público que aceptó y sigue aceptando ese formato tranquilamente.

En cuanto al contenido, las ocho historietas reunidas son algunas de las mejores que realizó Fontanarrosa a finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, cuando su creatividad estaba fuera de escala. Nevada Jim y Marlin Weaver, que abren y cierran esta edición, parodian brillantemente el far-west. 4 hombres en la cabaña, Semblanzas deportivas y Arenas de Iwo Jima son de las historietas que luego el autor adaptó al formato de cuento narrado; no digo que una forma sea mejor que otra, pero ver el arte volcado en cada una hace que reciban otra apreciación. Justos por pecadores, Han vuelto días más felices y Marcon son las que más me divirtieron, al ser mucho más sutiles en la narración, algo que a Fontanarrosa se le daba muy bien.

Hoy por hoy, si llego a ver estas historietas publicadas en su formato original lo agradeceré infinitamente. Mientras tanto, es bueno sumarlas a la biblioteca y revisitarlas cuando se hace necesario pasar un rato ameno con una buena lectura.

Ayudemos a Clemente Montag

En el mes de mayo que acabamos de dejar atrás nos hicimos eco en las redes sociales y en los medios de comunicación de una noticia triste y que nos toca de cerca: Clemente Montag, dibujante que alegró la infancia de varias generaciones de argentinos, está atravesando una mala situación económica, sumada a su estado de salud que también está pasando un mal momento.

Como bien sabemos, desde los 16 años integra la ilustre lista de dibujantes e ilustradores que conocimos, a veces sin saberlo, en publicaciones populares de larga y vasta trayectoria, primero para la Editorial Dante Quinterno (luego Editorial Universo), y luego para la Editorial García Ferré, entre otras casas editoriales. También es el creador de numerosos personajes propios que dejaron su huella imborrable, como Coco y Cilindrina (cuyos primeros episodios fueron rescatados por Toing Colección!), Angelito, Floripí, Nubecito; muchos de ellos publicados en la revista Anteojito.

Boceto y pasado a tinta de una de las tapas más icónicas de Selección de las Mejores Correrías de Patoruzito, realizada por Montag (Imagen gentileza de Banda Dibujada).

Debido al cierre de editoriales y a las crisis económicas que son tristemente habituales en este país, Montag empezó a dibujar por encargo, tanto de manera privada como en eventos y convenciones, entre ellas la Feria del Libro de Buenos Aires. Ahí tuve la suerte de encontrarlo en dos ocasiones, con la fortuna de haber presenciado su arte en persona.

Dibujo que realizó en diciembre de 2022, con motivo de la final de la Copa Mundial de la FIFA Catar 2022.

El maestro en acción. Haciendo click en la imagen podrán verlo dibujando.

Ahora, su situación se volvió tan delicada que, por pedido de amigos y colegas, se publicó su CBU para quienes quieran colaborar con su situación, sea a base de donativos o encargándole nuevos dibujos. Y si alguno de ustedes quiere ayudarlo consiguiendo un dibujo dedicado, pueden entrar a su Instagram @clementemontag. Todo sirve en estos momentos tan difíciles para él.

Lecturas de fin de semana: Lo peor de Viuti

En la Feria RECauchutada me llevé dos libros dos, y hoy toca reseñar el primero... uno que tiene su propia singularidad.

Lo peor de Viuti es un libro de 1978 que agrupa en un centenar de páginas un montón de gags sueltos y mudos del creador de Teodoro & Cía., incluso antes de la creación de dicha tira. El contenido es "general"; es decir, sin un tema en particular ni dirigido a un público específico. La mayor parte del material reunido busca generar una sonrisa en el lector, y en algunos casos, advertir sobre la picardía abordada en cada caso, y cumple su objetivo.

Pero lo que hace que este libro sea singular es el tener muchos chistes recortados de otras publicaciones y pegados en los espacios en blanco que sobran en muchas de las páginas impresas. Obviamente, la intención del editor fue la de dejar esos espacios en blanco para que cada chiste se luciera más, mientras que la del dueño original del libro fue la de aprovechar esos espacios para coleccionar otros tantos chistes de Viuti que, al no estar publicados en libros, escapaban a la posibilidad de ser preservados. Hoy en día, con lo difícil que es editar y/o comprar un libro, es un detalle que puede llegar a desvelar a más de un editor y a más de un lector... pero bueno, en mi caso es un atractivo más de este libro.

La próxima semana, el segundo libro.

Premios Banda Dibujada 2022: Un esperado retorno

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El viernes 4 de noviembre, luego de tres años de parate debido a la pandemia, se reanudó la tradicional entrega anual de los Premios Banda Dibujada a los autores de historieta infantil/juvenil, en la Sede Centro de la Alianza Francesa (Avenida Córdoba 946). El esperado evento permitió el (muy) esperado reencuentro de artistas y editores, lo cual despertó emociones y alegrías largamente contenidas al ser un reencuentro con el sabor de lo presencial. La selección de obras de los títulos fue mucho más ardua de lo habitual, ya que para este año se decidió nominar obras publicadas en los tres años de interregno: 2019, 2020 y 2021; el jurado estuvo conformado por Diego Arandojo, Roberto Barrios y Laura Vázquez, siendo conducido por .

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Otro motivo de celebración es que esta reanudación coincidió con el décimo aniversario de la primera entrega de premios, por lo cual hubo un emotivo recorrido audiovisual por todas las entregas. El Premio a la Trayectoria de este año fue concedido vía zoom a Ricardo Cangialosi, una leyenda de la historieta infantil cuyana, quien estuvo acompañado por el también talentoso Chanti.

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A continuación se entregaron los siguientes premios (los ganadores están remarcados en negrita).

Libro de historieta de ficción infantil de autoría nacional:

- El increíble barco pirata volador. Brian Jánchez. Colección Grandes Historietitas. Maten al Mensajero.

- Héroes en el aula. Deivid y Aleta Vidal. BlupInk Ediciones.

- Los Angirú. Ernesto Parrilla e Ignacio Yunis. Rabdomantes Ediciones.

- Quiero ser yo. Chanti. Colección ¡Toing! Comiks Debris Ediciones.

- Yaci. Mariana Ruiz Johnson. Colección Musarañita. Musaraña Editora.

Libro de historieta de ficción infantil de autoría nacional. Primeras lecturas:

- La búsqueda. Natalia Colombo. Editorial Ojoreja.

- Noni y el complot de las flores. Sole Otero. Colección Mamut. Hotel de las Ideas.

- Zonia y el fuego. Fer Calvi. Colección Mamut. Hotel de las Ideas.

Libro de historieta de ficción infantil de autoría nacional. Humor gráfico:

- Batu 7. Tute. Editorial Sudamericana.

- Ultrazombies. Humor descerebrado 1. Pablo Henríquez y Javier Rovella. Ediciones de la Flor.

- Yoco Yaca. Chanti. Colección ¡Toing! Comiks Debris Ediciones.

Libro de historieta de ficción infantil de autoría nacional. Antología:

- ¡Bu! Historietas con monstruos. Varios autores. Pi Ediciones.

- Historietas surtidas. Chanti. Colección ¡Toing! Comiks Debris Ediciones.

- Pumbapá. Antología de historietas infantiles argentinas. Varios autores. Loco Rabia Editora.

Libro de historieta de ficción para toda la familia de autoría nacional:

- El Principito. Antoine de Saint-Exupéry, T. Wortley y F. Viglino (adaptadores). Ovni Press.

- El Sheriff Científico. Lubrio y Maco Pacheco. Cápsula Ediciones.

- El viaje de Luka. Dolo Okecki. Edición de autor.

- Mio Cid. A. Farías, A. Acevedo, N. Ávila (adaptadores). Loco Rabia.

- Norton Gutiérrez y el experimento del profesor Maglione. Juan Sáenz Valiente. Hotel de las Ideas.

Libro de historieta de ficción para jóvenes de autoría nacional:

- Al despertar. Krysthopher Woods. Maten al Mensajero.

- Cayetano. Luciano Saracino y Nicolás Brondo. Comic.ar.

- Diario de un hijo. Tute. Editorial Sudamericana.

- Dora. 1964. Amsel, Vogel, Hahn. Ignacio Minaverry. Hotel de las Ideas y La Maroma.

- El golpe de la cucaracha. En la casa hay fantasmas. Gato Fernández. Historieteca Editorial.

- Guaraní. Diego Agrimbau y Gabriel Ippóliti. Hotel de las Ideas.

- La niña comunista y el niño guerrillero. María Giuffra. Historieteca Editorial.

- Llamarada. Jorge González. Hotel de las Ideas.

- Qué querés ser cuando seas grande. Autores varios. Historieteca Editorial.

Libro de historieta de ficción para jóvenes de autoría nacional. Humor gráfico:

- Andá a lavar los platos. Alejandra Lunik. Hotel de las Ideas.

- ¡Mi primera pandemia! El Niño Rodríguez. Ediciones de la Flor.

- Superyó. Tute. Editorial Sudamericana.

Libro de historieta de ficción para jóvenes de autoría nacional. Terror y suspenso:

- Descendientes. Los mitos argentinos de H.P. Lovecraft. Autores varios. Purple Books.

- Knock Knock Monk. Alesio Rossino y Jonathan Crenovich. Cápsula Ediciones.

- Manos horribles. Dolores Alcatena. Edición de autor.

Libro de historieta de ficción infantil de autoría extranjera:

- Cleopatra del espacio. Libro uno: Práctica de tiro. Mike Maihack. La Editorial Común.

- Diana: princesa de amazonas. Shannon Hale, Dale Hale y Victoria Ying. Ovni Press.

- La Pitufina y otras aventuras de Pitufos. Peyo. Merci Editorial.

- Los Pitufos y la aldea de las chicas. El bosque prohibido. Peyo Creations. Merci Editorial.

- Querida Liga de la Justicia. Michael Northrop y Gustavo Duarte. Ovni Press.

Libro de historieta de ficción para toda la familia de autoría extranjera:

- Coraje. Raina Telgemeier. La Editorial Común.

- El gran visir Iznogud. René Goscinny y Jean Tabary. Libros del Zorzal.

- La Hija de Vercingetorix. Jean-Yves Ferri y Didier Conrad. Libros del Zorzal.

- Yonky el Zombi. El crucero del terror. Marko Torres. Comiks Debris Ediciones.

Libro de historieta de ficción para jóvenes de autoría extranjera:

- Dark Country. Thomas Jane, Thomas Ott y Tab Murphy. Loco Rabia-2D Ediciones.

- El gato del rabino. Integral Volumen 1. Joann Sfar. Hotel de las Ideas.

- Los Escorpiones del Desierto. Tomo 1. Hugo Pratt. Fondo de Cultura Económica.

Libro teórico y/o de difusión y/o de información sobre la historieta y el humor gráfico:

- F de Friki. Reseñas periodísticas. Mariano Medina. Editorial Payné.

- ¿Quién quiere ser superhéroe? Andrés Accorsi. Comic.ar.

- Universo Mafalda. Judith Gociol. Lumen (Penguin Random House).

Menciones especiales, a saber:

Serie Escuela de Monstruos, de El Bruno. Colección Factor Fantasía. Editorial Pictus.

Colección Musarañita. Varios autores. Musaraña Editora.

Colección Regreso. Varios autores. Hotel de las Ideas.

Y eso fue todo... hasta el año que viene.